trashon//on contemprification

Schritt für Schritt zum künstlerischen Erfolg, garantiert zeitgenössisch!
Mit dem Solo trashon//on contemprification, benutzt Veronika Mayerböck die Form einer Lecture-Performance um  Fragen über zeitgenössische Kunstproduktion und den Einfluss liberaler Marktprinzipien auf den Kunstbegriff zu stellen. Wo beginnt die “Zeitgenössischifizierung”, was sind die Erwartungen des Kunstmarkts an den Künstler? Der Künstler als Mensch, Produkt und Teil eines Netzwerks sowie der Gesellschaft. Wann ist Kunst “Kitsch” oder “Avantgarde”? Wie steht es mit der Gegenwart unseres Denkens, unserer Gefühle und Erwartungen – sind wir selbst nicht längst “Kitsch”? Durch eine Überlagerung von Performance, Lecture und der Vermischung von Wahrheit und Fiktion, versucht die Künstlerin einen spielerischen Zugang zu einem komplexen theoretischen Diskurs zu ermöglichen und mit neuen Perspektiven zu spielen.
(Premiere: Februar 2014, Forum Stadtpark, Graz / bisherige Vorstellungen:  Volksroom, Brüssel & Lentos, Linz)

My body, your pleasure

Mein Körper, deine Lust: ein Verhältnis auf wackeligem Boden.

In seiner neuen choreografischen Arbeit,  nimmt Michael Turinsky gemeinsam mit vier Tänzer_innen seinen Ausgang von den Bedingungen körperlicher und emotionaler Einschränkungen einerseits und den Bedingungen des gegenwärtigen Kapitalismus und seiner populärkuturellen Lustversprechungen andererseits. In verschiedensten teil kindlich-buntscheckigen, teils rohen und teils ebenso zärtlichen Bildern zeigt My body, your pleasure die unterschiedlichen daraus hervorgehenden Formen, die jenes manchmal buchstäblich wackelige Verhältnis zwischen meinem Körper und deiner Lust annehmen kann. Das Stück ist eine Zusammenarbeit mit bildender Künstlerin Lena Winkler-Hermaden, Kostümdesignerin Hanna Hollmann und Lichtdesignerin Veronika Mayerböck.

PERFORMANCE DOPPELABEND
 4., 5. & 6. Juli 2014 jeweils um 19h30
trashon//on contemprification
Choreografie / Performance / Raum: Veronika Mayerböck
Technik: Roman Harrer
&
My body, your pleasure  – Uraufführung am 4. Juli 2014
Konzept / Choreografische Leitung: Michael Turinsky
Choreografie / Performance: Alja Feran, Leon Maric, Raphael Michon, Manaho Shimokawa und Michael Turinsky
Raum: Lena Winkler-Hermaden
Kostüm: Hanna Hollmann
Licht: Veronika Mayerböck

Abendkarten: 12€ / 8€ mit Ermäßigung

MOE Wien, Thelemangasse 4/1, 1170 Wien http://www.moe-vienna.org
Kartenreservierungen: turinskyproductions@gmail.com
Videotrailer: http://www.verom.me/verom-Home/dance.html

Das Joanneumsviertel eine Kulisse,  die den Tanz inspiriert seine architektonische Vielfalt zu bespielen. In seine Glastrichter einzutauchen, sich zu spiegeln und den Tanz in den Fokus des Zuschauers zu führen. Verschwiegenheit und Poesie in seinen Ecken. Lebendigkeit und Vielfalt von Kulturen und Zeitepochen. Plätze die  das Publikum einladen den Tanz zu betrachten, ihn zu zelebrieren und mitzufeiern.
Und nicht zuletzt im 360° Full Dome ein Experiment, eine Herausforderung, ein Wettbewerb, ein Experimentierfeld sich zeitgenössisch, zeitgemäß, provokativ mit dem Tanz auseinander zusetzten (Shortcuts – Experimental Dance Film Festival, Weltpremiere).

Forum Stadtpark: http://forum.mur.at

Here in this little raw piece I will recall with my body and voice systematically but through improvisation 10 inspirations. My corpus of inspiration consists of 20 works of different artistic disciplines that inspire me. You and fortune choose what inspirations will be performed.

Concept and performance: Veza María Fernández Ramos
http://elbaileconunapata.blogspot.co.at

Prometheus’ Erbe entführt in eine Welt, in der Aischylos und Huxley zu Wort kommen und in der ein Hauch von
Science Fiction weht.

Die Bearbeitung des Prometheusstoffes als solistische, performative Suche.

SPIELTERMINE
Do. 12. Juni 2014 20:00 Uhr !!! Uraufführung !!!
Fr. 13. Juni 2014 20:00 Uhr
Sa. 14. Juni 2014 20:00 Uhr
So. 15. Juni 2014 20:00 Uhr

im Theater am Lend
Wienerstr. 58a, 8020 Graz

KARTEN & INFORMATION:
telefonisch: +43 699 17 33 92 53
email: info@theaterfeuerblau.at
www.theaterfeuerblau.at www.facebook.com/TheaterFeuerblau

TEAM
Regie: Monika Zoehrer
Dramaturgie: Eva Wallensteiner
Schauspiel: Klaus Seewald
Bühne: Lisa Horvath
Kostüme: Barbara Häusl
Musik: Gerhard Nierhaus
Licht: Christina Weber
Eine Produktion von Theater Feuerblau

Forum Stadtpark

Here in this little raw piece I will recall with my body and voice systematically but through improvisation 10 inspirations. My corpus of inspiration consists of 20 works of different artistic disciplines that inspire me. You and fortune choose what inspirations will be performed.

Concept and performance: Veza María Fernández Ramos
http://elbaileconunapata.blogspot.co.at

In der Ausstellung werden dreizehn Positionen von KünstlerInnen aus Graz und
der Steiermark vorgestellt, deren Arbeiten bis dato hierzulande zu selten gezeigt worden
sind oder die am Anfang ihrer Ausstellungstätigkeit stehen.
Die Beiträge interpretieren auf unterschiedliche Weise die Verhältnisse von Außenwelt und
Innensicht, die von den KünstlerInnen zu Papier gebracht, auf Bildträger gemalt, an der
Wand skizziert, fotografisch festgehalten, in Objekte übersetzt, verräumlicht und performt
werden. Eine der Klammern dieses Wechselspiels aus Beobachtung der umgebenden Welt
und Introspektion ist der obsessive Zugang, mit dem Kunst produziert wird.

Ausstellungsdauer: 6.6.-26.7. & 25.8.-13.9.2014
Öffnungszeiten: MO – FR 10:00 – 18:00, SA 12:00 – 16:00
An Sonn- und Feiertagen geschlossen

Beteiligte KünstlerInnen:
Nayari Castillo, e.d gfrerer, grübelproductions (Veza Maria Fernandez Ramos & Christina Lederhaas), Beate Hausegger, Severin Hirsch, Robin Klengel, Marianne Lang, Alfred Lenz, Erwin Polanc, Mario Jose Santos Soares, Gregor Schlatte, Marlene Stoisser, Herwig Tollschein
Kuratiert von:
Martin Behr, Eva Meran, Margarethe Makovec & Anton Lederer

Termine installative Performance KNIHT (Veza María Fernández Ramos und Christina Lederhaas)
12.6., 16 Uhr; 10.7., 16 Uhr; 17.7., 16 Uhr; 28.8., 16 Uhr; 4.9., 16 Uhr

am 31. Mai 2014
Beginn: 18:00
Im Theater am Lend Wienerstrasse 58 a, 8020 Graz, Austria

Acht TänzerInnen und ChoreographInnen gründeten das Kollektiv Sisyphos im Juni 2013, um gemeinsam im Bereich des Zeitgenössischen Tanzes zu arbeiten und zu performen.
Das Programm von „Erstbezug #2“ setzt sich dieses Mal aus vier Kurzstücken und zwei Videopräsentationen zusammen. Die ChoreographInnen recherchierten dabei zum Thema „Abhängigkeit/en“, wobei unterschiedliche Herangehensweisen, Ästhetiken und Teilaspekte verwendet wurden.

Plattform für künstlerische Positionen im Dazwischen

An der Schnittstelle von Wienzeile und Gürtel 1050/1120 Wien
27 Projekte lokaler und internationaler Künstler*innen und Theoretiker*innen bieten Einblicke zum Thema ZEIT in unterschiedlichen Formaten: Performance, Installation, Video, Vortrag, Stadtintervention & Stadtrundgang.

CROSSBREEDS 2014 wird zu unterschiedlichen Tageszeiten und Rhythmen innerhalb einer ein- bis dreiwöchigen Feldforschung realisiert. Von 2.- 8. Juni 2014 verortet sich CROSSBREEDS 2014 in und zwischen 4 Orten/Hubs: der neuen Im_flieger Homebase – der ehemaligen Stollwerck Schokoladenfabrik im 12. Bezirk, dem legendären Café Industrie, einer Ausstellungsreihe im Myplace Selfstorage und dem Öffentlichen Raum in der Umgebung an der Schnittstelle der Kulturzeile / Wienzeile und Gürtel (5. & 12. Bezirk Wien).

Inhaltlich widmet sich CROSSBREEDS 2014 der Zeit. Die neoliberale Politik hat sämtliche Zeitformen zerstört, die der Logik der Effizienz und des Kapitals im Wege stehen. Die Herausforderung des heutigen Menschen ist eine Unzahl von möglichen Situationen und ihre unterschiedlichen Zeiteinteilungen zu bewältigen. Er bewegt sich dabei ständig zwischen internalisierten Rhythmen und Routinen und der flexiblen und reflexiven Schaffung individueller Zeitstrukturen.

Ausgehend vom öffentlichen Raum richtet CROSSBREEDS 2014 die Aufmerksamkeit auf die Präsenz von zeitgenössischer Kunst in unserem lokalen gesellschaftlichen Umfeld und auf die Verbindung von Kunst und Alltag.

Die seit 2007 und heuer zum 4. Mal stattfindende Im_flieger Plattform CROSSBREEDS – für künstlerische Positionen im Dazwischen fördert Recherche, Produktion und Veröffentlichung von transdisziplinären künstlerischen Arbeiten, die Vernetzung von Künstler*innen in spartenübergreifender Kunstproduktion, sowie den theoretischen und künstlerischen Austausch über spezifische Fragestellungen von transmedialen Positionen zu Kunst, Körper und Politik.

Eintritt: Freie Spende! Pay as you wish!
Begrenzte Platzanzahl bei Stadtrundgängen und Innenräumen!

Anmeldung: crossbreeds14@gmail.com // T 0043(0) 681 813 13 887
Kontakt: imflieger@gmail.com // Im_flieger@www.facebook.com
Information: www.imflieger.net

Uraufführung 18.5.2014, 20.00 Uhr Studiobühne

Weitere Vorstellungen 20.5., 22.5., 23.5. 24.5. und 25.5.
Beginn jeweils 20.00 Uhr, Studiobühne

Choreographie James Cousins | Rosana Hribar &Gregor Luštek
Bühne & Kostüme Vibeke Andersen
Licht Severin Mahrer