Monatsarchiv für Mai 2012

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Dido and Aeneas/DnA

Vor der Premiere & Termine

Zum Tanzen braucht man Platz. Aus diesem Grund findet die einer Premiere vorausgehende Einführungsveranstaltung diesmal vor dem Eisernen Vorhang im Opernhaus selbst statt. Darrel Toulon wird mit seiner Kompanie zahlreiche Beispiele aus seiner Interpretation der Oper Henry Purcells geben und überdies wird Gelegenheit sein, vom Komponisten Christian Jost zu erfahren, was man sich unter dem zweiten Teil des Abends, der aus seiner Feder entsprungenen Uraufführung „DnA“, vorzustellen hat. Und wie das bei der Tanzkompanie der Oper Graz üblich, bekommen die Tanzfans – quasi außerhalb der offiziellen, themengebundenen Stunde – noch eine Extraportion „Bewegungsstudie“ vorweg: Ab 10.15 Uhr bereits kann man die Tänzer beobachten, wie sie sich aufwärmen und von Ballettmeister Allen Yu durch eine Trainingseinheit geführt werden.

Sonntag, 13. Mai 2012, 11.00 Uhr

Premiere: Donnerstag, 24. Mai 2012, 19.30 Uhr

Weitere Vorstellungen: 2.6., 6.6., 8.6., 14.6., 15.6., 20.6., 30.6.und 1.7.

Body & Voice in Creation

BODY & VOICE IN CREATION – Workshop mit Fernanda Branco

8. Juni 2012: 17 – 21 Uhr
9. Juni 2012: 17 – 21 Uhr

im Raum 2 von Das Andere Theater, Orpheumgasse 11, 8010 Graz

Kostenbeitrag: 70 Euro, geringere Beiträge nach Absprache möglich

Inhalt des workshops: Klang und Resonanz von Text, verborgende Kapazitäten des Stimmapparats, Dramaturgie einer inneren physischen Bewegung, performatives Werk das Körper und Stimme als eine Einheit begreift.

Fernanda Branco (Brasilien) lebt seit 2005 in Oslo und arbeitet seit 16 Jahren als Schauspielerin und Regisseurin im Bereich physical theatre. Branco ist Mitgründerin von Branco-Hase Collaboration (NO/AT) und Gründerin von MoA – eine Performing Art Company, wo sie mit Konzepten arbeitet, performt, Regie führt, Performances produziert und
mit anderen KünstlerInnen in Norwegen kooperiert. Branco ist ausserdem Managerin von ACTS – laboratory for performance practices, ein Programm für kontinuierliche künstlerische Entwicklung. Branco gab workshops in England, Südkorea, Österreich, Brasilien, Norwegen und Spanien.
www.moaprojects.com
www.actspractices.com
www.brancohase.com

mehr Information zu BODY & VOICE IN CREATION: c_lederhaas@yahoo.co.uk,
0660 14 66 429

RELAX YOURSELF – MOVE YOURSELF

ENTSPANNUNG für KÖRPER GEIST und SEELE

Entspannung für den Körper, Ruhe für den Geist Gelassenheit für die Seele sind zentrale Bedürfnisse für eine ausgewogene und gesundheitsbewusste Lebensweise.

Mit einfachen körperlichen Entspannungsübungen, Imaginationen und Atemübungen werden wir versuchen Dysbalancen zu lösen und vom Alltag abschalten.

Ein Seminar zum Ausprobieren verschiedener Entspannungstechniken und Körperübungen mit dem TOGU-Ball.

TERMIN: Freitag 25. Mai von 18.00 – 21.00

PREIS: 45,– inkl. TOGU-Ball und Skript

Ort: wird noch bekannt gegeben.

Bitte bequeme Bekleidung + Decke und Matte mitbringen!

Anmeldung bis 19. Mai per e-mail: bewegunsatelier@aon.at oder Tel: 069912600112

contemporary technique workshop mit valerie oberleithner

wann: sa, den 19.05. von 14:00 uhr 17:00 uhr
so, den 20.05. von 11:00 uhr bis 13:30 uhr

wo: das andere theater\orpheumsgasse 11\2.stock
– preis: 50.- euro
(einzelner tag ist auch möglich. es wäre aber besser, wenn ihr an beiden tagen kommt, denn dann kann ich den unterricht besser aufbauen!einzelner tag: 28.-)

bitte anmelden unter: valelilie@yahoo.de
bis einen tag vorher ist die anmeldung möglich!

LUMEN – Raum sehen

STEFANIE WILHELM (D/A) / CHARLOTTA RUTH (S/A) / LUKE BAIO (UK/A)

Uraufführung

Die Grenzenlosigkeit des Gesichtsraums ist am klarsten, wenn wir nichts sehen. Bei vollständiger Dunkelheit. (Ludwig Wittgenstein)

Choreografie als Raumkunst: Was, wenn der Körper in unsere auf das Sehen, auf Erkennbarkeit und Orientierung ausgerichtete Wahrnehmung eintritt? Wenn sich unsere kinästhetischen, akustischen, visuellen Eindrücke, Impulse und Erfahrungen miteinander verschalten und Raum wieder neu konstruieren?

LUMEN – Raum sehen ist Teil einer Serie von performativen Installationen, in der sich die Bühnenbildnerin Stefanie Wilhelm mit den Parametern und Bedingungen unserer Wahrnehmung auseinandersetzt und diese radikal verändert. In Zusammenarbeit mit Charlotta Ruth und Luke Baio entsteht eine Choreografie aus Licht, Bewegung und Dunkelheit, in der sich Linien und Flächen dynamisch miteinander verbinden, wir mit Illusion und Täuschung konfrontiert sind und sich unsere Wahrnehmung sinnlich und konzeptuell neu erschließt.

KONZEPT, KÜNSTLERISCHE LEITUNG: Stefanie Wilhelm
CHOREOGRAFIE, PERFORMANCE: Charlotta Ruth und Luke Baio
PERFORMANCE: Mirja Brunberg und Julian Vogel
LICHT-DESIGN: Stefanie Willhelm
TECHNIK, SOUND: Sebastian Bauer
ASSISTENZ: Katharina Schaffer

IN KOPRODUKTION mit Tanzquartier Wien
GEFÖRDERT von MA7 – Kulturabteilung der Stadt Wien und BMUKK – Bundesministerium für Unterricht, Kunst und Kultur
MIT DANK an Canon
TICKETS: Normalpreis € 11 (Ermäßigungen hier)
Online Ticket
TICKETS & INFO
Mo – Fr 9.00 – 20.00 h, Sa 10.00 – 20.00 h
(feiertags geschlossen)
T: +43-1-581 35 91
tanzquartier@tqw.at
www.tqw.at

Ballet of Revolt

Fr 1. & 2. Juni 2012 – 20.30 h Tanzquartier Wien / Studios

LEJA JURIŠIC (SLO) / PETRA VEBER (SLO)

Österreichische Erstaufführung

In dem Solo widmen sich die Choreografin Leja Jurišic und die Video- und Lichtdesignerin Petra Veber dem Moment der Revolte, des Aufstands, der Empörung. In einem Drama ohne gesprochene Worte tritt der Körper dabei als Handelnder auf. Emotion, Körperlichkeit und Ausdruck sind dabei für die slowenische Tänzerin die (Bühnen-)Mittel, um in extreme Zustände vorzudringen, denen das Moment des Scheiterns immanent ist: ein Moment, der die Grenzen jeder Art von Wahrheit, Autorität und Regelwerk offenlegt.

Ballet of Revolt ist eine Performance, die nach der Rolle von Kunst als Antwort auf unterdrückte und wiederkehrende Elemente unserer individuellen und kollektiven Geschichte fragt; eine künstlerische Aufforderung, jede Krise zum Anlass für ein immer neues Nachdenken über die Zukunft zu nehmen.

KONZEPT: Leja Jurišic und Petra Veber
CHOREOGRAFIE, PERFORMANCE: Leja Jurišic
BÜHNE, LICHT: Petra Veber
TON: Drago Ivanuša
MUSIK: George Antheils Ballet Mécanique (1924)
TECHNISCHE LEITUNG: Borut Cajnko, Luka Curk
PRODUKTIONSLEITUNG:Ziga Predan
FOTOGRAFIE: Petra Veber

PRODUKTION: Pekinpah / Kink Kong (Slowenien) und Tanzquartier Wien
KOOPRODUKTION: Dansens Hus (Schweden), HELLERAU – Europäisches Zentrum der Künste Dresden, Kino Šiška (Slowenien), Fico Balet (Slowenien)
MIT DER UNTERSTÜTZUNG von Modul-Dance / EU-Kulturprogramm

TICKETS: Normalpreis € 11
TICKETS & INFO: +43-1-581 35 91
Mo – Fr 9.00 – 20.00 h, Sa 10.00 – 20.00 h
(feiertags geschlossen)
tanzquartier@tqw.at
http://www.tqw.at/

Performances der ResidenzkünstlerInnen im Tanzquartier

Do 3. Mai & Fr 4. Mai 2012 – 20.30 h TQW / Studios

ÖZLEM ALKIŞ (TR) / MARKO MILIĆ (RS) / SEZEN TONGUZ (TR)
Showing / Performance der Residenz-KünstlerInnen

Im März und April 2012 sind die KünstlerInnen Özlem Alkiş, Marko MiliĆ und Sezen Tonguz im Rahmen eines gemeinsam mit KulturKontakt Austria organisierten Residenzprogramms am Tanzquartier Wien zu Gast. In einem öffentlichen Showing geben sie Einblicke in ihre aktuellen Recherche- und Arbeitsprozesse und ihre performativen Projekte.

Nach verschiedenen Ausbildungsstationen u.a. bei ex.e.r.ce/ CCN Montpellier und am Centre National de Danse Contemporaine Angers arbeitete ÖZLEM ALKIŞ neben eigenen Projekten u.a. mit Loïc Touzé, Deborah Hay, Emre Koyuncuoglu und Sabine Jamet zusammen. Sie ist Mitbegründerin und Koleiterin der in Istanbul ansässigen Initiative amber, einer Plattform und eines Festivals für Kunst und Technologie, und von Çatı Contemporary Dance Artists Association.

MARKO MILIĆs künstlerischer Hintergrund ist von der Auseinandersetzung mit Fotografie und seinem Studium der Erwachsenenbildung bzw. seiner Praxis als Assistenzlehrer für Menschen mit Lerneinschränkungen geprägt. Seit einem DanceWEB Stipendium in 2006 ist er Mitglied des internationalen KünstlerInnen-Kollektivs sweet & tender collaborations, das an alternativen Produktions- und Kreationsmodellen arbeitet.

Im Anschluss an ihr Studium der Umwelttechnik an der Istanbul Technical University bildete sich Sezen Tonguz in verschiedenen Tanztechniken aus, u.a. am Çatı Dance Studio und im Rahmen des Choreographic Creation, Dance Research and Training Program in Forum Dança in Lissabon. Neben der Zusammenarbeit mit verschiedenen ChoreografInnen entwickelte sie ihr Solo crimson und das Performance- Projekt Memento For Sale. Das Residenzprogramm am Tanzquartier Wien ist ein gemeinsames Projekt mit KulturKontakt Austria.

Verein Jagati im Mai

5 RHYTHMEN

Donnerstag 3. Mai: Offene WAVE mit Damjan Makovec, 18.00-21.00 im Studio KI

Freitag 18. Mai: Offene WAVE mit Damjan Makovec, 18.00-21.00 im Studio KI

Freitag 25. Mai: Offene WAVE mit Silvija Tomcik, “Chaos” (weitere infos bei Anmeldung)

Dienstag 1. Mai: Anmeldefrist für Frühbucherbonus für ONE HEART Workshop mit Adam Barley!

Anmeldungen: stefania.jagati@gmail.com

MOOVING DEEPER

Dienstag 8. Mai: Aufstellungsarbeit und Tanz. Offene Gruppe. 18.30-22.00 im Studio KI

Dienstag 15. Mai: mOOving deeper “WIR” mit Eva Brunner, 18.00-21.00 im Studio KI

Dienstag 29 Mai: Mooving Deeper “WIR” mit Eva Brunner, 18.00-21.00 im Studio KI

Anmeldungen: eva.jagati@gmail.com

BODYWORK IMPROVISATIONS

Donnerstag 10. Mai: Bodywork Improvisations mit Uli Schedler, 18.00-21.00 im Studio KI

Anmeldungen: uli.jagati@gmail.com

MOVING MAMAS

Tanz für Mamas und Kinder mit Stefania Kregel

Sonntag 13. Mai ist Muttertag! Lass uns gemeinsam unser Muttersein feiern! Moving mamas Muttertagsfeier im Lebensraum in Köppling: Ein Tag Natur, Tanz, Austausch, Begegnung, Feiern, Collage gestalten, und viel mehr…

Samstag 19. Mai: MOVING MAMAS ONLY! Zeit für Mamas (ohne Kinder!) um tanzend den Tag zu beginnen! 10.30-12.00 im YoDa, Haydngasse 10.

Mamas und Kleinkinder: Mittwochs 16.00-17.30 Kindergarten Hatschi Puh (Zentralfriedhof)

Freitag 18. Mai: Der neue 5-er Block beginnt für Mamas und Babies! 10.30-12.00 im YogaHerzRaum, Plüddemanngasse 27.

Schnuppernde Mamas sind immer willkommen!

Anmeldungen: movingmamas@yahoo.com

Neu! SUNDANCE

Einmal im Monat, am Sonntag tanzend den Tag beginnen! Altes wegschütteln, neue Visionen entstehen lassen, Träume und Gebete in Bewegung bringen, in sich eintauchen bis man einfach getanzt wird… Intime Zeit für sich, ohne Regeln, ohne Aufgaben, offen für alles, was im Tanz ensteht…

Sonntag 6. Mai: mit Alice Hagg und Stefania Kregel, 10.00-12.30 Tanzebene im Anderen Theater, Orpheumgasse 11

Anmeldungen: stefania.jagati@gmail.com

Bitte für alle Veranstaltungen vorher anmelden!

WORLD WIDE WHIT

am 4. Mai um 20 Uhr im Forum Stadtpark

Ein Abend mit zwei unterschiedlichen zeitgenössischen Performances, welche zu den menschlichen Beziehungen, die über neue Medien und insbesondere das world wide web geführt werden, Stellung nehmen. (Christina Lederhaas, Joachim Kapuy + Gäste aus Berlin: www.per-aspera.net)

Informationen unter: 0660 14 66 429, Ticketreservierung unter 0316 827734 und info@forumstadtpark.at

http://forum.mur.at/index.php?idcatside=777

All Body Thinking

Workshop & Labor zu Bewegung, Atmung und Text mit Christina Lederhaas

WANN: Samstags 10-12 Uhr  –  7./14./28. April & 5./12. Mai 2012
WO: Orpheumgasse 11, Raum 2, 8010 Graz

MONATSTHEMA: Das Thema der kommenden 5 Sessions heisst RHYTHMUS UND ÜBERGÄNGE, konzentriert sich weiter auf das Vormonatsthema ÜBERGÄNGE und bezieht die Arbeit mit Rhythmusstärker ein. Texte in unterschiedlichen Metren lesen, Bewegungen beziehen sich aufeinander auf Basis bestimmter Metren, Veränderungen eines Bewegungsmusters in kleinsten
Abschnittenbeobachten, von einem Bewegungsmuster ins Nächste: wie verhalten sich die Bewegungsmuster in Dialog? Zu Gast: Aline Hoffmann.

ALLGEMEINES ZU ALL BODY THINKING: Die Aufmerksamkeit der Arbeit ALL BODY THINKING
beginnt im spielerischen Umgang mit der Live-Dramaturgie einer Bewegung, einesBewegungsmusters. Dort findet ein Dialog mit Bewegungsimpulsen, Atmung, Stimme, Text, anderen SpielerInnen, Gedanken etc. statt. Zumindest zwei dieser Elemente befinden sich in einer unaufhaltsamen Konversation, einem Prozess, den die TeilnehmerInnen im Workshop und
Labor ALL BODY THINKING beobachten und formen. Wir arbeiten mit Montagen aus improvisierten Bewegungsmustern,
gesprochenem und gesungenemText und selbst-entwickelten Choreographien.

Ziel von ALL BODY THINKING ist es, freies Spiel mit Elementen aus dem Inhalt Körper zu entdecken, weiterzuentwickeln, zu kommunizieren, zu performen.

ALLGEMEINES ZU LABOR UND WORKSHOP: ALL BODY THINKING bietet bis zum 16. Juni 2012 ein kontinuierliches Labor mit Monatsschwerpunkten an. Vorangegangene Themen: VORBEREITUNG ALSPERFORMANCE, SPRACHE ALS PHYSISCHE GESTE, LIED ALS TEXT, ÜBERGÄNGE KOSTENBEITRAG: 5 Euro / Einheit, Beitragshöhe nach Absprache aufwärts oder abwärts variabel.
Erfahrungen in den Bereichen Tanz, Theater, Improvisation, Performance können von Vorteil seinoder auch nicht.
Christina Lederhaas ist freischaffende Performerin und Choreografin und arbeitet unter anderem im Kollektiv zweite liga für kunst und kultur (http://zweiteliga.wordpress.com/), Branco-Hase Collaboration (NO/AT) sowie im Team Rottleuthner und Lederhaas für CONSEQUENCE OF SIMPLICITIES. Schauspielabschluss an der Universität für Musik und
darstellende Kunst Graz, danach Studien in corporal mime, Erfahrungen in improvisierter physical-Performance, internationale Gastspiele. Lederhaas’ Oevre bewegt sich an den Schnittstellen zwischen Routine, Bewegung, Alltag und Kunst.

Anmeldung und Information: c_lederhaas@yahoo.co.uk , 0660 14 66 429