Monatsarchiv für Oktober 2012

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Solo-Dance-Theatre Festival Stuttgart 2013: Call

17th International Solo-Dance-Theatre Festival Stuttgart 2013: Call
Bewerbungsfrist: 11.11.2012

Das Bewerbungsverfahren für das 17. Internationale Solo-Tanz-Theater Festival läuft: Bis zum 11. November 2012 können sich junge Tänzer/innen und Choreograf/innen mit ihren neuesten Produktionen beim TREFFPUNKT Rotebühlplatz bewerben.

Das Onlineformular für die Registrierung finden die Bewerber/innen auf der Homepage des TREFFPUNKT Rotebühlplatz unter www.treffpunktrotebuehlplatz.de/kon…

Dort können sie Angaben zu ihrer Ausbildung, bisherigen Engagements und vor allem zu ihrem Stück und seiner Intention machen.

Die Veranstalter wählen aus den bis zum Stichtag eingegangenen Bewerbungen jene Teilnehmer/innen aus, die vom 14. – 17. März 2013 ihre Stücke dem Publikum und der Jury vorstellen werden. Im großen Finale am 17. März vergibt die Jury jeweils drei Preise in den Kategorien Choreografie und Tanz, die mit Preisgeldern zwischen EUR 3.500,- für den 1. Preis und EUR 1.500,- für den 3. Preis dotiert sind.

Bewerben Sie sich jetzt: www.hommage-tanja-liedtke.de
Mehr Informationen zum Solo-Tanz-Theater Festival:
http://www.solo-tanz-theater.de/internationales-solo-tanz-theater-festival

Offenes und Freies Clown Training

Gemeinsames Improvisieren, Clowneske Szenen spielen, den Inneren Clown finden und ihn raus lassen und aus Theater- und Clown Workshops in denen wir Dinge erlernt haben mit den anderen teilen ist mein Anliegen, d. h. jeder kann sich einbringen.
Es sind alle MenschInnen (auch wenn du keine Erfahrung hast) eingeladen, die Lust haben in einem freien und offenen Setting, dem Humor und dem Clown näher zu kommen.

Wann:
(Tuesday, 23. 10., 19:00 – 20:30) Raum I.A
(Tuesday, 06. 11., 18:00 – 19:00) Raum I.A
(Tuesday, 20. 11., 18:00 – 19:00) Raum I.A
(Tuesday, 04. 12., 18:00 – 19:00) Raum II
(Tuesday, 11. 12., 18:00 – 19:00) Raum I.A
(Tuesday, 18. 12., 18:00 – 19:00) Raum I.A

Wo: „das andere Theater“ Orpheumsgasse 11, 8010 Graz
Kost: nix :o)

Anfragen und Anmeldung:
Su Albrecht, su.sanne@gmx.at, 0699/81241816

KALARI FÜR KINDER (7-11 Jahre)

“Kalari ist die traditionelle Kampf- & Heilkunst Südindiens.
Das Wissen des Kalari ist eng mit dem Yoga und dem Ayurveda verwandt.”

In Kalari für Kinder steht die spielerische Komponente und die phantasievolle Annäherung an die traditionellen Formen des Kalari im Vordergrund.
Wie bewegt sich ein Löwe, ein Elefant oder eine Schlange? Kalari hat Posen, die Tieren wie dem Löwen, dem Elefanten, dem Pferd, der Schlange und anderen nachempfunden sind.
Durch die Tierposen erforschen die Kinder spielerisch unterschiedliche Bewegungsqualitäten dieser Tiere.
In Kombinationen werden diese zu dynamischen Bewegungsabfolgen verbunden und schulen Gleichgewicht, Koordination und Konzentration der Kinder. Dabei beinhaltet der Begriff Konzentration viele Facetten: Wachsamkeit, gesammelte Ruhe und schnelles Reaktionsvermögen.

Fixe Bestandteile jeder Stunde sind:
• Spiele, durch die Prinzipien des Kalari vermittelt werden.
• Atem- und Yogaübungen.
• zu Beginn Tierposen und Kicks, nach einiger Zeit folgen komplexe Bewegungsabfolgen des Kalari und später wird der Stockkampf erlernt.
• Zum Abschluss gibt es ein Spiel oder es kann gezeichnet werden.

WANN:
montags, ab 15. Oktober 2012, 16:15-17:15 Uhr
WO:
Strauchergasse 11 / 2.Stock, 8020 Graz

PREIS:
Euro 85,- für 10 Einheiten (ermäßigt Euro 75,-)

INFO & ANMELDUNG:
Klaus Seewald
email: ks@klausseewald.com
mobil: 0699-17 33 92 53
http://www.kalari-yoga.cc/kursangebot/kalari-fur-kinder/

CLOWNWORKSHOP mit Sergi Estebanell im Dezember

13./14./15./16. Dezember 2012 in Graz

Probenhaus Das Andere Theater
Raum 1B (1. Stock), Orpheumgasse 11, 8020 Graz

Donnerstag: 18:00-21:00
Freitag: 18:00-21:00
Samstag: 11:00-13:30 & 14:30-17:00
Sonntag: 11:00-15:00

125 Euro (15 Stunden)
Info & Anmeldungen bis spätestens 10. Dezember an:
Alina Stockinger: alina-s@gmx.at bzw. 0699 107 94 132

Sergi Estebanell
…hat sich als Clown u.a. mit Eric de Bont, Theatre Organic, Leo Bassi und Koldo & Jule spezialisiert und im Bereich des physical theatre von Norman Taylor und Tapa Sudana gelernt. Im Interventions-und Straßentheater hat er u.a. mit Adrián Schvarzstein und Cia. Jeanne Simone gearbeitet.

Er ist Gründungsmitglied, Schauspieler, Regisseur und Co-Regisseur der Cia. La Banda und der Cia. Kamchàtka, sowie des cirque nouveaus „Call Me Maria“ und der Straßentheatergruppe Wandering Orquestra. Bis 2010 war er künstlerischer Leiter der Pallapupas (Hospital Clowns Katalonien), welche er weiterhin ausbildet. Seit 2002 leitet er Clownworkshops in Spanien, Lateinamerika, Frankreich, Italien und Österreich.

Links:
http://kamchatka.cat/
http://www.callmemaria.com
http://www.theatre-organic.com/
http://www.wanderingorquestra.com/

Kursbeschreibung

Den Clown, der in uns steckt zu finden bedeutet uns selbst sowie die Welt, die uns umgibt, neu zu entdecken, ihre “Logik” umzukrempeln. Über Improvisationsübungen auf körperlicher und emotionaler Basis werden wir versuchen, uns (weiter) an unseren eigenen Clown anzunähern und konkret an folgenden Dingen arbeiten:

•Auf der Bühne sein und die Verrücktheit und Poesie jedes/jeder einzelnen entdecken
•Kommunikation mit dem Publikum über den Blick, die Emotion und den Körper
•Erkennen der Beziehungen zu den anderen Clowns in konkreten Situationen, sowie das Anbieten und Annehmen von Spielvorschlägen
•Das Versagen nutzen, um neue Vorschläge hervorzubringen
•Erkennen der charakteristischen Eigenschaften jedes Clowns, sowie des theatralischen Rhythmus, um bewusst humorvolle Szenen zu erschaffen

BIODANZA KENNENLERNEN

Mittwoch 19.00 − 21.30 Uhr am 3./10./17./24./31.Oktober
Kosten: am 3.10. nur € 7,- dann je Abend € 20/17 im Block erm.€13/12 im Block=kaufe die Abenden die kommst im Voraus

BIODANZA KURSBEGINN in GRAZ
Mittwoch 19.00 − 21.30 Uhr ab 7.November
Wo: Atelier Rosenbauer, Glacisstrasse 61a im Hof, 8010 Graz

BIODANZAAUSBILDUNG jetzt beginnt neuer Ausbildungszyklus!
Anmeldung: biodanza@biodanza.com und 06643832897
Infos: www.biodanza.com

Tanz & Gesundheits – Treff

durch ATMEn – AUF richten
Sa / So, 3. 11.,11:30 bis 4. 11. 2012, 15:30
Stärke deinen Rücken und deine Stimmung für den Winter!

In den Einheiten Atmende Wirbelsäule und Qi Gong finden wir spürend und tanzend Zugang zur inneren Aufrichtung.
Mit Meditativen Tänzen erfahren wir uralte Symbolik, die uns zu unserer Mitte trägt.
An diesem gemütlich gestalteten Wochenende im Waldviertel wird bewusste Mußezeit zur Kraftquelle.

Ort: St. Georgshaus, Bad Traunstein im Waldviertel
Gemütliches Bildungshaus im Waldviertel; Zimmerpreise und Reservierung auf Anfrage
Preis: 115.- Euro (Frühbucher: 95.- bis 8.10.)

Leitung: Margit Hasleder (Tanzpädagogin, Qi Gong,)
Elisabeth Weninger (Tanz- und Bewegungspädagogin, Performerin, Ortho-Bionomy®-Praktikerin)
Anmeldung: T: 0650/ 33 610 83 oder 02741/ 7274

Tanz in Symbolen
Fr / Sa, 26. 10.,15:00 bis 27. 10. 2012, 17:00
In vielen Folklore-Tänzen und Meditativen Kreistänzen unterschiedlicher Kulturen liegt eine alte Symbolik verborgen. Im Ertanzen dieser Formen und Wege eröffnet sich uns diese tiefe Weisheit über unseren Körper.

Ort: Seminarhaus AHOM www.seminarhaus-ahom.at
3001 Mauerbach, Mühldorfgasse 8A
Unterkunft für 6 Pers. im Seminarhaus in Doppelzimmern: je 25.- (mit Frühstück)
Weitere Unterkünfte im Ort: “Die kleine Pension”, Pension Raab
Verköstigung: Me + Ae + Pausenerfrischung gemeinsam im Seminarhaus
Preis: 116.- Euro Anmeldung bis 1. Okt.!
Leitung: Elisabeth Weninger (Tanz- und Bewegungspädagogin, Performerin, Ortho-Bionomy®-Practitioner) www.tamburin.at
Anmeldung: T: 0650/ 33 610 83

Tanz anTasten

Das Klavierduo Consenso, Claudia Witzel und Sabine Drenig, und die Tänzerinnen Anna Paola Linzner und Angelika Holzer gestalten einen Abend der außergewöhnlicher Art, an dem sich Tanz und Musik nicht nur ergänzen, sondern miteinander verschmelzen, einander in Kontakt und Gegensatz antastend.

Kein Konzert gewöhnlicher Art, keine Tanzveranstaltung gewöhnlicher Art.
Das Klavier spielt und wird bespielt, leuchtet und wird beleuchtet, tanzt und wird betanzt als Klangkörper, Klang und Körper, als formgebendes Element und Teil eines Ganzen.

12. und 13. Oktober 2012, Theater am Lend,
Kartenreservierung unter 0664/8443599
mail: kartenreservierung@theater-am-lend.at
Eintritt: 14 Euro, ermäßigt: 9 Euro
Taschenlampe mitbringen

Tanz und Performance im steirischen herbst

Tanz und Performance im steirischen herbst: Doris Uhlich, Young Jean Lee und La Pocha Nostra

Doris Uhlich (A): Come Back

Fünf ehemalige Balletttänzerinnen und -tänzer kehren viele Jahre nach dem Ende ihrer aktiven Laufbahn zurück auf die Bühne. Während ihre Generationsgenossen Ende der Sechzigerjahre die Gesellschaft und die Welt veränderten, trainierten sie an der Stange. Haben sie die Aufbruchszeit um sie herum mitverfolgt? War ihnen bewusst, welche Wende draußen stattfand?

Nun, als Pensionäre, begründen sie radikal und selbstironisch ihre eigene revolutionäre Bewegung: Ein Jahr lang betrieben sie, gemeinsam mit der jungen Wiener Choreografin Doris Uhlich, eine Art futuristische Archäologie. Ohne Nostalgie und ohne persönliche Rechtfertigungen suchen sie nach den Spuren, die die Balletthierarchie und ihre strenge Körpertechnik in ihren Körpern hinterlassen haben. Sie schauen nicht zurück, sondern blicken aus: Welche mobilisierende Kraft steckt hier und jetzt in diesen disziplinierten, mit der Zeit veränderten Körpern?

Fr 05/10, Sa 06/10 & So 07/10, 19.30 Ort: MUMUTH

Young Jean Lee’s Theater Company (USA): Untitled Feminist Show

Sechs charismatische Stars aus dem New Yorker Theater-, Tanz-, Neo-Burlesque-Untergrund, weit jenseits des Broadways, in einer Show, irgendwo zwischen militantem Happening, befreiender Choreografie und Cabaret: Auch in ihrer jüngsten Arbeit stellt die koreanisch-amerikanische Regisseurin Young Jean Lee kulturelle Identitäten infrage und konfrontiert uns scharf und humorvoll mit unseren eigenen Vorurteilen.

„Untitled Feminist Show“ führt uns in eine Welt, in der weibliche Körper nicht in bestimmten Rollen gefangen sind, sondern frei, jegliche Identität zu verkörpern, auszuprobieren, wieder zu wechseln. Die ununterbrochene Nacktheit der Protagonistinnen – weit davon entfernt, schockierend oder schlüpfrig zu sein – unterminiert komisch und irreversibel die sozialen Geschlechterkonstruktionen.

Young Jean Lee hat die feministische Bewegung New Yorks zum Schwerpunkt gewählt, ohne selbst definieren zu wollen, was Feminismus heute bedeutet, ja nicht einmal, um für eine zeitgenössische feministische Position zu kämpfen. Sondern um gemeinsame, utopisch-feministische Erfahrung zu schaffen. Eine Erfahrung jenseits von Gender und Geschlecht, inspirierend und Mut machend.

Do 11/10, Fr 12/10 & Sa 13/10, 19.30 Ort: Camp: Black Cube, Opernring 5

La Pocha Nostra (USA/MEX): The Insurrected Body

Aus der Serie „Psycho Magic Actions for a World Gone Wrong“

Wie können wir offen, originell, durchlässig, komisch und kritisch zugleich bleiben, ohne in post-ironische Erschöpfung zu fallen oder nur ein weiteres, hübsch verpacktes Produkt für internationale Festivals zu liefern? Die legendäre Truppe La Pocha Nostra beantwortet diese Frage mit einem unverwechselbaren, Synapsen-explodierenden, eklektischen Mix aus Ritual, Performance und krassem Entertainment. Roboter-Barock, Cyborg-Kitsch und bissiger Humor vereinen sich zu einem überbordenden Hybrid aus lebendem Archiv und radikaler Pädagogik mit dem Ziel, rechtsextremem Isolationismus, Fremdenfeindlichkeit und der Brutalität organisierter Kriminalität auf die Schliche zu kommen. Denn was ist schon extrem, wenn alles extrem ist?

Das Publikum ist eingeladen, sich an diesem bizarren Experiment zu beteiligen, die Träume und Albträume unserer Zeit gemeinsam zu durchleben und die Performer dieser seltsamen reality show zu unterstützen. „The Insurrected Body“ erprobt eine vielleicht zuweilen tollpatschige, immer aber gelebte und radikale demokratische Praxis, bei der kein Abend dem anderen gleicht.

Do 11/10, Fr 12/10 & Sa 13/10, 21.30, Ort: Dom im Berg

We are Ready, We are Strong

Die Performancegruppe Wildlaks lädt zur Premiere ihrer internationalen Musik- und Tanzproduktion We are Ready, We are Strong am Samstag dem 6. Oktober um 15 Uhr im Rahmen des Premierenfestivals werkSTATT 2.12 im Handwerkshof in Oberzeiring. Eintritt frei.

Produktion: Performancegruppe Wildlaks
Choreographie: Annika Luschin
Komposition: Lars Skoglund
Tanz: Annika Luschin und Sara Lanner
Musik: Lars Skoglund
Dramaturgie: Lorenz Kabas und Eva Brunner
Kostümdesign: Annika Luschin, Sara Lanner, Lars Skoglund
In Koproduktion mit: Festival werkSTATT 2.12 / theaterland steiermark

Unterstützt von: Norwegian Ministry of Foreign Affairs, Music Information Centre Norway, Statens kunstnerstipend und Land Steiermark Kultur

Wildlaks untersuchen gemeinsam mit dem Publikum die Wirkung von Rhythmus, Musik und Tanz als Medizin gegen Angst. Sie tauchen ein in die Praktiken der neuseeländischen Maoris, der wiener Trümmerfrauen und der modernen Lachyogis. Wildlaks tun dies völlig oberflächlich, ohne diese Praktiken genau zu kennen und aus ihrem Kontext gerissen, aber mit viel Neugier und künstlerischem Eigenwillen.

Indem die drei Performer die Zuschauer in die rhythmischen Muster und Handlungen mit einbinden, entsteht ein neues Ritual des Überlebens.

Die Performancegruppe Wildlaks wurde von der steirischen Choreographin Annika Luschin und dem norwegischen Komponisten Lars Skoglund gegründet. Die Beziehung zwischen Musik und Tanz ist oft Thema ihrer Arbeiten und nicht selten ist das Publikum eingeladen, aktiv an ihren Vorstellungen teilzunehmen.

Das vollständige Programm der werkSTATT 2.12:
www.theaterland.at

Auf Euer/Ihr Kommen freuen sich
Annika Luschin und Lars Skoglund
www.wildlaks.com

TANZ NITE1

am Mittwoch, 10. Oktober 2012

Auch in dieser Spielzeit wird die erfolgreiche TANZ NITE-Serie unter der launigen
und informativen Moderation von Ballettdirektor Darrel Toulon fortgesetzt. Einmal
im Monat bieten die Mitglieder der Tanzkompanie der Oper Graz Raritäten auf
der wieder eröffneten Studiobuhne. Weiterhin bestehen diese aus einer Mischung
von live getanzten Ausschnitten des Repertoires, Improvisationen, Interviews und
Gastauftritten von Tänzern, Musikern oder Sängern.

In der TANZ NITE1 am Mittwoch, 10. Oktober 2012, 20 Uhr, präsentieren sich die
neuen Mitglieder der Kompanie: Claudia Fürnholzer (A), Aonghus Hoole (GB),
Claire Piquemal (F), Albert Garcia (Esp) und Yiyi Wang (A). Sie alle können bereits
Erfahrungen mit namhaften Choreographen des zeitgenössischen Tanzes vorweisen
(wie z.B.: Sidi Larbi Cherkaoui, Alexander Ekman, Ohad Naharin, Gary Stewart).

Als Besonderheit in dieser Saison werden ab November drei TANZ NITES von
international beachteten Gastchoreographen mit der Tanzkompanie als “works-in-
a-week” (also in einer Woche!) erarbeitet. Zu Gast werden sein: Natalja Horecna
(heuer im Sommer bei Impulstanz), Itamar Serussi, Rosana Hribar und Gregor
Lustek. So werden rund um die Premiere von CELEBRATING SACRE spannende
Neudeutungen von Schlüsselwerken des Tanzes vom Beginn des vergangenen
Jahrhunderts entstehen: „Feuervogel“, „Petruschkas“, „Le Spectre de la Rose“. Jede
dieser TANZ NITES wird dreimal zu sehen sein.